 位于俯瞰悉尼港的遗产地的新南威尔士州（NSW）艺术馆的改造项目，在本周六（2022年12月3日）在向公众开放。该项目几乎将艺术馆的展览空间扩大了一倍，SANAA设计的新建筑，形成了一个相互重叠的长方形展馆群。普利兹克奖得主、由濑岛和世和和西泽龙江领导的日本建筑公司发布：“我们的目标是设计一个与周围环境和谐的艺术博物馆建筑，与城市、公园和海港共同呼吸的建筑。开幕式节目包括900多位澳大利亚和国际艺术家的作品，包括Adrián Villar Rojas、草间弥生和Lee Mingwei”。  悉尼现代艺术馆改造的关键因素是由SANAA设计的新建筑。它建筑大大扩展了展览空间，为新的艺术形式提供了不同类型的空间。客人可以看到2200平方米的“坦克展厅(Tank)”，它是改造自二战燃料仓库，还有1100平方米的无柱当代艺术画廊，以及基于时间的艺术画廊。 其他建筑特色包括三个石灰石包覆的艺术馆，它们缓缓向港口倾斜，两层250米的夯土墙由来自新南威尔士州各地的材料制成，建筑中心的双高中庭最高点超过11米。新建筑的内部和外部都无缝地流向可进入的“艺术露台”和庭院。  新建筑是澳大利亚第一个获得六星级绿色之星设计评级的公共艺术博物馆，标志着在环境可持续建筑实践方面的世界领先地位。新建筑的能源需求将100%由可再生能源满足，其中10%以上的能源需求由入口展馆屋顶的太阳能板产生。该结构还将能够捕捉和收集雨水灌溉和冷却塔。此外，超过8,000平方米的绿色屋顶和景观区种植了澳大利亚本土物种。  新建筑中的第一个画廊被命名为“Yiribana画廊”，专门展示原住民和托雷斯海峡岛民的艺术。Yiribana画廊的首次展览包括160多件作品。 在我们的展览中，土著人的镜头被举起，因为它们有力地预示着新的艺术历史将从这里开始书写。我们的策展叙事通过连接21世纪激励艺术家的紧迫社会问题的网络被放大，包括性别、种族、劳动力的价值，以及对自然界的不稳定性的强烈关注。 SANAA负责人Kazuyo Sejima和Ryue Nishizawa分享道：“能在悉尼设计重要的公共建筑是一种莫大的荣幸。我们与新南威尔士州艺术馆团队密切合作，我们的目标是设计周围环境和谐的艺术博物馆建筑，与城市、公园和海港共同呼吸的建筑。我们希望它能成为特别的地方，让游客在这个美丽的环境中无论身在何处都能感受到与艺术的联系”。  九个委托作品将在展馆的室内和室外展出。艺术家包括Francis Upritchard, Lisa Reihana, Lee Mingwei, Yayoi Kusama和Jonathan Jones，他们的新委托作品将在2023年中期开放。阿根廷-秘鲁艺术家Adrián Villar Rojas是第一位接受坦克艺术馆首期委托的艺术家。艺术馆的永久收藏品已经完全重新安装，当前主题创造了澳大利亚和国际艺术之间的新对话。 新南威尔士州艺术馆馆长Michael Brand博士指出：“从我们耀眼的新舞台上，我们现在提供更多的艺术体验，配得上我们的位置、我们的历史、在过去151年中为我们的发展做出贡献的许多艺术家，以及在未来几十年中向我们寻求快乐、灵感和洞察力的许多人”。 开幕庆祝活动将包括为期9天的免费艺术、讲座、表演和音乐节目，阵容包括国际知名的音乐明星。在庆祝活动的其他亮点中，土著艺术家Reko Rennie设计了一个壮观的无人机表演，将使艺术馆上方的夜空变得生动。             项目信息： 项目名称：新南威尔士州艺术馆的悉尼现代项目 建筑：Sejima Kazuyo + Ryue Nishizawa / SANAA 执行建筑师：澳大利亚悉尼Architectus公司 施工：理查德-克鲁克斯建筑公司 交付机构：新南威尔士州的基础设施 结构工程师：Arup 景观建筑师：McGregor Coxall和Gustafson Guthrie Nichol（GGN）。 地点：澳大利亚悉尼 客户：新南威尔士艺术馆(AGNSW) |
